厚重雄渾，吞吐山韻 ——讀李冠德筆下的山水

【名家】

厚重雄渾，吞吐山韻

——讀李冠德筆下的山水

綿延800里的太行山，壁立千仞，氣勢雄偉，自古以來，就有“太行自古天下脊”之美譽(yù)。古往今來，太行山不僅塑造了一個個古代先賢和英雄豪杰，演繹了無數(shù)的英雄史詩和熱血紛飛的傳奇故事，而且這里迤邐秀美的山水也滋養(yǎng)了無數(shù)山水畫家的創(chuàng)作才情，被稱為“山水畫的起源地?！?/p>

   李冠德便成長于蘊(yùn)藏著旖旎風(fēng)光的太行山腳下，鬼斧神工的自然造化和莊嚴(yán)厚重的歷史文化，成為他“取之不盡、用之不竭”的藝術(shù)創(chuàng)作源泉。

多年來，李冠德不知疲倦地游走于神秘深邃的太行山間，細(xì)細(xì)揣摩其中的精神內(nèi)涵，從藝術(shù)和哲理的角度找尋大山的詩意，找尋自己的視覺語匯和符合太行特征的藝術(shù)形式。

自古以來，寫意山水重在“以意為主”“以神寫形”，為避免過于對真實(shí)山水還原的束縛，他運(yùn)用高遠(yuǎn)者明晰、深遠(yuǎn)者細(xì)碎、平遠(yuǎn)者沖淡的“三遠(yuǎn)法”組織意象，樸拙凝實(shí)的筆觸，疊加出“觀山不是山，觀水不是水”的縹緲意境。

中國傳統(tǒng)山水畫需要不斷澆筑靈感，在根植傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼續(xù)革新。深受著名畫家李可染先生提出的學(xué)習(xí)繪畫藝術(shù)要“用最大的功力打進(jìn)去，最大的勇氣打出來”的影響，李冠德不斷突破藝術(shù)創(chuàng)作的傳統(tǒng)，在繪畫修養(yǎng)、思想境界等方面尋求進(jìn)步，而這些改變，很大程度上都來源于他的寫生之旅。

他逐漸脫離了故鄉(xiāng)太行刀刻斧鑿的家園印象，在采風(fēng)寫生中注入了其他山川或荒涼或豐潤的元素，從高原到大海，從西北到東南，從陌生到熟悉，在力度的把控下用筆墨揮灑出偉岸的山巒、茂密的叢林以及古拙靜謐的村落。“寫生的時候，‘萬物皆備于我’，技法無所謂中西，不要區(qū)分中國畫、油畫、版畫、雕塑等藝術(shù)種類，只要能把當(dāng)時的感受表達(dá)出來，無論什么都可以拿來用。如果你太局限于水墨、油畫等材料的話，你的情感就會被壓抑，表達(dá)不出此情此景的想法。”李冠德說。

細(xì)觀李冠德早期創(chuàng)作的山水作品，刀削斧砍的懸崖峭壁、蜿蜒起伏的山川疊翠、飛流直下的清泉瀑流、若隱若現(xiàn)的繚繞云霧，這些大千世界的氣象，在他的筆墨下熠熠生輝，營造出悠遠(yuǎn)深邃的意境，給人以磅礴之勢。其中，作品《月是故鄉(xiāng)明》是李冠德在山水創(chuàng)作中的詩意化表達(dá)，他以杜甫詩“露從今夜白，月是故鄉(xiāng)明”為創(chuàng)作題材，用黃土高原的中秋月光表現(xiàn)鄉(xiāng)愁：深秋的黃土塬上一輪圓月正從山后升起，如銀的月光撒滿大地，一條小溪蜿蜒而來，山坡上還晾曬著收獲的莊稼，山間窯洞里透出了點(diǎn)點(diǎn)燈光。整幅作品用溫潤的筆墨構(gòu)造出傳統(tǒng)山水與時代氣息相融合的黃土高原的窯洞風(fēng)光。為了營造出月光的意境，他惜墨如金，用枯筆淡墨勾皴出山石樹木，并在色彩交染時注意留白，多級梯田與山坡的橫豎線描的對比、山石與天空的明暗、黑白對比等，共同交織出這幅藝術(shù)作品，給人以無限的深邃美感和凄涼想象。

而“新絲路采風(fēng)寫生之旅”，對李冠德筆墨轉(zhuǎn)變的影響極其巨大。也許是由于西北部的山川沒有經(jīng)過人工的精雕細(xì)琢，顯得更為純凈自然，那里危聳的崇巖、雜亂無章的沙石、干枯荒涼的戈壁等具象，盡顯大西北的雄渾壯麗，凡此種種，沖擊著李冠德的藝術(shù)靈魂。他或取材于內(nèi)蒙古大草原，作出恢弘的《高原牧歌》；或以甘肅河西走廊祁連山畔為主題，結(jié)合漢代的古長城歷史，揮墨出莊嚴(yán)肅穆的《古塞月暉》。他踏遍陜西、甘肅、青海、新疆等地，只為用自己獨(dú)特的筆墨語言，表現(xiàn)出留存的絲路遺韻，從而傳遞自然和諧之美。

近些年，李冠德對新疆的戈壁沙漠情有獨(dú)鐘。“新疆的紅山給我印象特別深刻，紫紅色的荒漠礫石鋪滿了重巒疊嶂的山地，在孤寂的荒原中似乎是一抹燃燒的生機(jī)，給我特別大的沖擊力?！彼嬖V記者。為了能將大自然鬼斧神工的造化表現(xiàn)在宣紙上，他在創(chuàng)作時用不同以往的筆觸，大膽潑墨，細(xì)心收拾，皴擦之間便揮灑出戈壁沙漠的滄桑風(fēng)姿，寥寥數(shù)筆再點(diǎn)染出片片叢林，大寫意的新疆山巒躍然眼前。以黑襯白的筆墨不斷豐富著大自然的具象，繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又融入現(xiàn)當(dāng)代的變化和西方藝術(shù)的思潮，那些看似漫不經(jīng)心的用筆其實(shí)都深藏“乾坤”，或粗獷豪放、或精細(xì)穩(wěn)健的墨色，營造出獨(dú)具匠心的意境，虛實(shí)變幻間達(dá)到了澄澈空靈的至美至情，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。

（邵妙苗 趙藝瑤）

—李冠德—

中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國工筆畫學(xué)會會員。2005年畢業(yè)于中國藝術(shù)研究院研究生院，2008年進(jìn)入中國美術(shù)創(chuàng)作院，2014年就讀于中央美術(shù)學(xué)院賈又福山水畫高級研究班，2017年參加中國人民大學(xué)中國畫名家推廣工程。

本報擁有此文版權(quán)，若需轉(zhuǎn)載或復(fù)制，請注明來源于中國政府采購報，標(biāo)注作者，并保持文章的完整性。否則，將追究法律責(zé)任。