構(gòu)建出“心”的藝術(shù) ——讀韓佳茜的絹本繪畫

【書畫世界】

構(gòu)建出“心”的藝術(shù)

——讀韓佳茜的絹本繪畫

■ 黃華三

始建于北齊的響堂山石窟，位于邯鄲峰峰礦區(qū)鼓山之上，分南北兩處，雕工繁密精細，作風富麗華美，是罕見于其他石窟，氣度非凡的北齊皇家造像。青年畫家韓佳茜正是在響堂山石窟所在的峰峰礦區(qū)出生，并于鼓山之下度過了她整個的童年和少年時期，其兒時的視覺記憶自然就定格于絕美的響堂山石窟造像。

事實上，大多數(shù)人對響堂山石窟的初始關(guān)注，都是源于紐約大都會博物館館藏的那幾件響堂山石窟的佛教造像殘件，若非親眼所見，大家就不會理解中國美術(shù)史的書寫繞不開響堂山石窟的真正原因。每每在大都會博物館面對這幾尊上個世紀初來自響堂山的北齊佛教造像殘件，就能體會到猶如靈云禪師《悟道偈》的真切感受：“三十年來尋劍客,幾回落葉又抽枝，自從一見桃花后,直至如今更不疑?！苯暝啻螏а芯可懊擂k展，每次都要辛苦繞道紐約，就是為了能站在大都會博物館這幾尊絕美的石雕面前，在與其對視的過程中，汲取前人的智慧，思考我們的處境，獲得創(chuàng)作的靈感，尋求當下中國藝術(shù)問題的解決方案。

我個人在教學(xué)中始終把繪畫放置在全球語境之中，再去考量它與過去中國視覺文化之間的關(guān)聯(lián)和未來的發(fā)展方向。

韓佳茜在人大讀研時，我們很快就在課堂討論中鎖定了以她兒時在響堂山石窟成長所獲得的視覺記憶為創(chuàng)作出發(fā)點，輔以云岡石窟、青州龍興寺等等北方佛教經(jīng)典造像，并據(jù)此為創(chuàng)作母本的水墨表現(xiàn)研究方向，這個創(chuàng)作源點不僅高度契合了韓佳茜的先天視覺記憶的優(yōu)勢，同時在表現(xiàn)技法與材料的選擇上，采用了韓佳茜最為熟悉的絹本綜合材料的表現(xiàn)方法。

韓佳茜的《佛霓裳》系列絹本作品能夠從同時期的青年畫家作品中脫穎而出，給大家留下格外深刻的印象，甚至一時成為當代水墨圈里的話題，我想，至少部分原因在于她繪畫主題的選擇，此外，不驚不喜、恰如其分的藝術(shù)表達，且一切都構(gòu)建于她兒時的視覺記憶與青年時期所獲得的繪畫經(jīng)驗之上，自然而契合其心。我本人是一個苛刻的技藝表現(xiàn)鑒賞者，經(jīng)常歧視那些手中掌握了豐富的創(chuàng)作素材而藝術(shù)表現(xiàn)手段笨拙的畫家。一方面藝術(shù)表現(xiàn)的主題選擇是藝術(shù)家的視野、境界、洞察力的鏡子，這些遠遠要比藝術(shù)家所收集到手的具體素材重要得多；而另一方面，在我內(nèi)心最深一層的價值天平上，精到的表現(xiàn)質(zhì)地也甚為重要，但是，迄今為止又沒有任何純粹炫耀技術(shù)性的藝術(shù)品能夠真正打動我，韓佳茜能夠?qū)⒗L畫主題與表現(xiàn)技法兩者各美其美地結(jié)合是個例外。我以為，這種對藝術(shù)作品的鑒賞方式有點像余英時解釋陳寅恪的“心史”，只能領(lǐng)悟、無法證明。領(lǐng)悟的基礎(chǔ)只能是共同精神結(jié)構(gòu)下的設(shè)身處地。韓佳茜的《佛霓裳》系列絹本創(chuàng)作，拋開“傳移模寫”與“隨類賦彩”，甚至拋開她作品中“佛教”的因素，問題或可延展至：在明顯有“當代”與“傳統(tǒng)”關(guān)系存在的場景之中，韓佳茜如何讓“傳統(tǒng)的形象”在“當代”獲得新生？青年藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中“傳統(tǒng)”與“當代”的關(guān)系如何平衡？作品是否能夠傳達出時間的流逝？進而，我們還可以在韓佳茜的作品中審視當下中西文化在歷史上的互動關(guān)系，眾所周知，這種互動其實也主宰了近代以來的中國文化和藝術(shù)的發(fā)展。今天的藝術(shù)不僅僅于外在的呈現(xiàn)形式上保留了傳統(tǒng)的諸多元素，而且借鑒了諸如裝置、影像、行為等等外來的創(chuàng)作形式，看上去豐富多彩，但我以為，藝術(shù)創(chuàng)作的核心問題始終還是應(yīng)該聚焦每一位藝術(shù)家自身的創(chuàng)作觀念，而觀念的確有著高下之分。今天，我們的創(chuàng)作除了要符合每一位藝術(shù)家的性情，我們更應(yīng)該檢視一下我們的創(chuàng)作是否與人類共同的價值取向相符，是否與這個國家、這個民族、這個時代的前行有關(guān)，我們基于古老文明的創(chuàng)作是否可以給人類文化的發(fā)展帶來啟示。事實上，韓佳茜的作品正是一個很好的例證，圍繞她的作品所進行的這些觀察、剖析、思考，同樣適用于藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)評論等其它各種藝術(shù)的場景之下。

當下中國水墨創(chuàng)作不堪的現(xiàn)實著實讓人擔憂，但能否在其覆水難收之前阻止住這場潰敗，讓我們看到中國水墨未來發(fā)展的希望是關(guān)鍵。其實，今天很多青年水墨藝術(shù)家的“跨界”探索已經(jīng)給予了我們足夠的信心。透過韓佳茜多年來持續(xù)創(chuàng)作的《佛霓裳》系列絹本作品，我們可以看見當代青年藝術(shù)家真實的內(nèi)心。這個時代真正的藝術(shù)家總是能夠在嘈雜中退守內(nèi)心，退到?jīng)]有人知道的迷茫與未知領(lǐng)域，聽憑內(nèi)心的需要，由對本土文化精研之后所獲得的深入骨髓的認知出發(fā)，不因當下種種外來藝術(shù)的驚艷而迷失，反倒在這個時代不斷增添對傳統(tǒng)經(jīng)典藝術(shù)的熱情，并試圖由此重新喚醒水墨創(chuàng)作的活力。在此過程中，每一位年輕藝術(shù)家選擇的創(chuàng)作道路可能不同，方法可能各異，但從自身的文化、自身的經(jīng)歷、自身的視覺記憶出發(fā)，水墨的創(chuàng)作才會有新的前途。如果說韓佳茜此前的努力幸運收獲了一種全新的絹本繪畫表現(xiàn)方法，那么，如果能夠持續(xù)保持其對藝術(shù)足夠深層次的覺察以及新銳的棱角，放下“我”執(zhí)，構(gòu)建出“心”的藝術(shù)，就可以讓未來的人生更寬厚，藝術(shù)更深厚。（作者系中國人民大學(xué)教授、中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)教育委員會委員）

—韓佳茜—

中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院碩士，作品曾多次參加國內(nèi)外美術(shù)作品展，并先后在國內(nèi)以及美國、中國臺灣等國家和地區(qū)舉辦個展。

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