山水滋潤 煙云供養(yǎng) ——畫家吳柏的繪畫藝術(shù)

【名家】

山水滋潤 煙云供養(yǎng)

——畫家吳柏的繪畫藝術(shù)

展開吳柏老師的山水畫《蒼山縹緲》，奇拔的群峰和流瀉的云霧撲面而來。筆墨沉厚渾樸而不失腴潤秀雅，層次分明而渾然一體，構(gòu)圖繁復(fù)而筆法簡潔，虛實(shí)相生，煙云流潤，境界清幽，意趣深遠(yuǎn)，深得山水真趣。

吳柏早年從臨摹《芥子園畫譜》入門，后習(xí)明清山水，上追宋元，研究傳統(tǒng)山水畫的章法、筆墨與寫意技巧，再回頭學(xué)習(xí)黃賓虹、黃葉村諸賢達(dá)的技法和精神，又深得當(dāng)代著名山水畫家葛慶友先生的指點(diǎn)，他認(rèn)真汲取優(yōu)秀的傳統(tǒng)山水畫理論與技法，不拘一格為己所用。通過艱苦探索，逐漸形成獨(dú)特的繪畫面貌。

翻開《古韻新風(fēng)·吳柏國畫作品集》，《泰岱風(fēng)云》格局近乎宋人，層巒疊嶂，骨體堅(jiān)實(shí)，強(qiáng)調(diào)空間的縱深；《山高水長》筆墨師法元人，墨法精微，仿佛有一種高古之意閃耀在蒼巖深壑之中……從中不難看出范寬的雄峻、王蒙的繁密、山樵的秀潤、米氏的煙云、石濤的清新、龔賢的圓厚，而這一切又都在若有若無之間，被吳柏包孕其中并脫胎換骨。

吳柏繼承傳統(tǒng)又不滿足于傳統(tǒng)。他畫巨幅長城、巍巍太行，風(fēng)卷殘?jiān)?，滿壁生輝；畫江南景象，細(xì)心收拾，層巒叢樹中見磅礴大氣。他的山水畫作品兼有雄健與秀麗之美，融寫實(shí)技法與筆墨情趣于一體，既有直接來自大自然的勃勃生機(jī)，又有藝術(shù)的精心加工與剪裁，表達(dá)出他面對(duì)自然的主觀感受。

吳柏的作品大都從寫生中得來，或取材于秀雅寧靜的江南，或有感于北方山村的樸實(shí)堅(jiān)勁，或凝思于江南古屋的歲月留痕，或情系于長城的巍峨、太行的雄強(qiáng)、塞北的蒼茫、異域的風(fēng)情……

從《湖山清曉》的輕柔秀美到《高原初雪》的高遠(yuǎn)風(fēng)骨，從《山溪清夏》的茂密樸實(shí)到《泰觀詩意》的刪繁就簡，從《溪山秋晴》的空靈平遠(yuǎn)到《青山綠水白云間》的絢爛俊健，讓人感動(dòng)和從中領(lǐng)悟到的，仍是畫家蘊(yùn)藉雋永的詩意情懷。

這類詩意的畫面極具藝術(shù)感染力，表明吳柏已從傳統(tǒng)山水構(gòu)圖和趣味向現(xiàn)代過渡。在《新安江畔》《漁村小景》《早秋圖》中，吳柏采用了類似白描的手法表現(xiàn)山川村落，帶領(lǐng)我們走進(jìn)一個(gè)個(gè)古拙樸質(zhì)的山居仙境，在晨曦里、在夕陽下、在暮靄中體悟大自然的“大美不言”，在山間小道上感受山人的憨直與深沉，在潺潺溪水旁領(lǐng)略一種沉厚甚至蒼涼的憂傷。那茂密的山林和回歸家園的“點(diǎn)景”人物，那古樸的房屋和靜立的石橋，無不向我們傳達(dá)著一種文化的意味和旨?xì)w。正是這種詩意的感染，使吳柏的山水畫品質(zhì)超凡脫俗而余韻無窮。那些山，那些樹，那些房屋，那些我們司空見慣的紅霞白云，在畫家的筆下得以升華和詩化，成了一種文化的符號(hào)。正是吳柏畫筆的藝術(shù)力量，讓我們?cè)诨仨畹乃查g，體會(huì)到美好和詩意。

正如著名美術(shù)評(píng)論家——人民美術(shù)出版社總編輯林陽先生所說，吳柏的山水畫大氣磅礴，氣韻雄渾，意象生動(dòng)，畫面縈繞著濃郁的生活與文化氣息。翻開畫集，觀者仿佛手執(zhí)一卷唐詩宋詞，悠然步入詩意的山水之間。欣賞他的山水畫總能使人體會(huì)到“鳥鳴山更幽”的平和心境，使躁動(dòng)的心靈得以平靜。他的畫作正是這樣融詩書畫于一體，融傳統(tǒng)與現(xiàn)代于一體，散發(fā)出深厚的中國文化韻味。

是的，意境高遠(yuǎn)的山水畫會(huì)創(chuàng)造出特別的、奪人魂魄的精神力量。吳柏的山水畫之所以給人一種清新別致的感覺，就是因?yàn)樗漠嬜髦锌偸墙欀环N情景交融的詩一般的意境美。他的山水以其宏大的氣勢(shì)、深遠(yuǎn)的意境和富有個(gè)性的筆墨語言，給人留下深刻印象。他的畫于典正的水墨語言中具有鮮明的文化意味和人格特點(diǎn)，使人在感受山川之壯美的同時(shí)，也感受到畫家的心性與自然心律的和諧。

吳柏的山水畫常會(huì)給我們呈現(xiàn)出這樣一種絕妙的山水佳境：巍峨的崇山峻嶺之中，隱隱有一個(gè)小村落，掩映于蒼松翠柏深處，遠(yuǎn)處即是陡峭的山石，一條飛流湍急的瀑布從天而降，氣勢(shì)如虹，山間亂云飛渡，繚繞于崇山峻嶺之間，這無數(shù)物象的疊加，無疑給這壯闊的山水增添了一種神秘的仙境。

畫境是畫家心境的直接表露。吳柏的畫境高遠(yuǎn)幽邃，平淡蒼茫，承接了中國傳統(tǒng)文化中正平和、儒雅含蓄的審美規(guī)范。在他的作品中，大到天地山川的置陳布勢(shì)與陰晴晦明，小到一樹一石的穿插避讓與橫斜俯仰，布局的安排與筆墨的運(yùn)用無不曲盡其意，廣大處氣勢(shì)磅礴，精微處又頗耐推敲，顯示了畫家統(tǒng)領(lǐng)畫面的能力和巧思妙造的匠心。云山蒼莽之間，溪瀑有聲，嘉木繁陰，一派夏山之景；山下宛似經(jīng)過，林間如可步入，深具可望、可游、可居的審美意趣。

吳柏是一位全能型的畫家，不但精于山水，還兼擅花鳥、人物畫的創(chuàng)作，題材非常豐富。姹紫嫣紅的紫藤、展翅長空的雄鷹、正氣凜然的鐘馗、曼妙多姿的人體……凡能觸動(dòng)心靈的東西，沒有他不畫的。問起他究竟更喜歡自己的哪種畫，他望著那幅《彼岸》，答非所問地說：“人生真的有歸宿和目的地嗎？有‘彼岸’就有‘此岸’，我現(xiàn)在是在‘此岸’還是如畫中的僧人一樣正在途中？如果回頭無岸，那么‘彼岸’呢？如果到了‘彼岸’，那么彼岸也就變成了此岸，新的‘彼岸’又在哪兒？如果我在此岸，那么我的‘橋’在哪兒？如果我在途中，什么是我的‘橋’？李白詩云：‘何處是歸程？長亭更短亭?！苍S我就如這畫中的僧人，總是在路上?！?（邵妙苗）

—吳柏—

安徽蕭縣人，安徽省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。作品曾獲邀參加《國家重大歷史題材美術(shù)作品專輯》的創(chuàng)作并入選；出版發(fā)行《中國當(dāng)代書畫名家吳柏——紀(jì)念珍藏郵冊(cè)》。

本報(bào)擁有此文版權(quán)，若需轉(zhuǎn)載或復(fù)制，請(qǐng)注明來源于中國政府采購報(bào)，標(biāo)注作者，并保持文章的完整性。否則，將追究法律責(zé)任。